martes, 15 de mayo de 2018

PRESENTACIÓN DEL LIBRO "FOTOGRAFÍAS DE UN HOMBRE TRISTE", DE IVÁN CERDÁN BERMÚDEZ

PRESENTACIÓN LIBRO:
FOTOGRAFÍAS DE UN HOMBRE TRISTE
INCLUYE LAS OBRAS DE TEATRO:  
HASTÍO-EL NUDO-ELENA
  de
IVÁN CERDÁN BERMÚDEZ
VIERNES 18 DE MAYO DE 2018
EN
SINTARIMA LIBROS
C/MAGDALENA 32 (Madrid)
Metro Antón Martín
LECTURAS DRAMATIZADAS 

http://www.esperpentoteatro.es/epages/78344810.sf/es_ES/?ObjectPath=/Shops/78344810/Products/132
 OS ESPERAMOS...
http://www.esperpentoteatro.es/epages/78344810.sf/es_ES/?ObjectPath=/Shops/78344810/Products/132


sábado, 28 de abril de 2018

CICLO DE LECTURAS DRAMATIZADAS "22 MONÓLOGOS DE CUENTO" (4ª CONVOCATORIA, 29 ABRIL))

CICLO LECTURAS DRAMATIZADAS
"22 MONÓLOGOS DE CUENTO"

CUARTA CONVOCATORIA
DOMINGO 29 DE ABRIL 


Hemos encontrado el vino ideal para regar la última sesión de las lecturas dramatizadas
 


Organizado por
http://www.esperpentoteatro.es
http://elumbraldeprimavera.com/
Y la colaboración de:
http://www.bubisher.org/

Puedes comprar el libro pinchando en la portada, a través de nuestra web.
(Gastos envío gratis para España)
http://www.esperpentoteatro.es/epages/78344810.sf/es_ES/?ObjectPath=/Shops/78344810/Products/130
  Y por supuesto en liberías físicas y virtuales (pídeselo a tu librero)
 

viernes, 20 de abril de 2018

PRESENTACIÓN DEL LIBRO DE ESTER BELLVER

Esperpento Ediciones Teatrales y la SGAE les invitan a la presentación del libro:
"PROTAGONIZO-MANOLITA-RÉQUIEM"
de
ESTER BELLVER

Martes 24 abril de 2018 en la sala Manuel de Falla de la SGAE
(c/Fernando VI, nº5, Madrid)


Libro disponible en nuestra web (pincha imagen) con gastos envío gratis para España,
y también en librerías físicas y virtuales (pídeselo a tu librero)

http://www.esperpentoteatro.es/epages/78344810.sf/?ObjectPath=/Shops/78344810/Products/128 


Cartel de "Réquiem" que se pondrá en escena,
 en el Teatro Fernán-Gómez de Madrid,
del 10 al 27 de mayo de 2018.


Os esperamos...

martes, 17 de abril de 2018

CICLO LECTURAS DRAMATIZADAS "22 MONÓLOGOS DE CUENTO" (3ª CONVOCATORIA, 22 ABRIL)

CICLO LECTURAS DRAMATIZADAS
"22 MONÓLOGOS DE CUENTO"

TERCERA CONVOCATORIA
DOMINGO 22 DE ABRIL 



LECTURAS DRAMATIZADAS
DOMINGOS 8, 15, 22 y 29 DE ABRIL, 12:00 hrs.
Entrada gratuita hasta completar aforo.
Una iniciativa de Esperpento Ediciones Teatrales y El Umbral de Primavera
Con la colaboración de BUBISHER 
(Bibliotecas y bibliobuses para los campamentos de Refugiados Saharauis)
Con el apoyo de La Noche de los Libros 2018

Domingo 8 DE ABRIL
  • DESPERTAR, de Javier Maqua (Inspirado en el cuento derviche  El idiota en la gran ciudad) Interpretado por Moha Ouchani  y dirigido por Javier Maqua.
  • VEJEZ Y AMOR,  de Iván Cerdán Bermúdez (Basado en el relato Amor y vejez de Chateaubriand). Interpretado por Javier Maqua y dirigido por Iván Cerdán.
  • PEDRO Y EL LOBO (o los lobos), de Ozkar Galán (Basado en El pastorcillo mentiroso  de Esopo) Interpretado por Marta Marín y dirigido por Ozkar Galán.
  • LA PORTADA DE MI VIDA,  de Mª Jesús Sánchez García (Basado en El retrato de Dorian Gray,  de Oscar Wilde) Interpretado por Irene Estaban Ruiz y dirigido por Mª Jesús Sánchez García.
  • USTED VIENE A OLER CARNE QUEMADA, de José y Javier Bizarro (A partir del cuento de Franz Kafka,  La colonia penitenciaria) Interpretado por Clemente García y dirigido por Iván Cerdán.
Domingo 15 DE ABRIL
  • DENTRO DEL COCODRILO,  de Enrique Gallud Jardiel (Basado en El cocodrilo,  de Fiódor M. Dostoyevski) Interpretado y dirigido por Enrique Gallud Jardiel.
  • LA MUJER QUE AMABA DEMASIADO,  de Beatriz Bergamín (Inspirado en el cuento  Una buena mujer de Antón Chéjov) Interpretado por Beatriz Bergamín y dirigido por Andrea Krull.
  • LA TRISTEZA DE NADIA, de Denise Despeyroux (A partir del cuento titulado  Una bromita, de Anton Chejov) Interpretado por Macarena Sanz y dirigido por Denise Despeyroux.
  • EL AMOR DE AZIZA,  de José Ramón Fernández (Adaptación del cuento Aziz y Aziza, de Las mil y una noches) Interpretado y dirigido por Lucía Álvarez.
  • LO VULNERABLE, de Vanesa Sotelo (A partir de Una corista,  de Antón Chéjov) Interpretado por Laura Godoy y dirigido por Benjamín Jiménez.
  • EL CAPOTE,  de César López Llera (Basado en El capote,  de Nikolái Gógol) Interpretado y dirigido por Hernán Gené.
Domingo 22 DE ABRIL
  • UN CIELO CUAJADO DE SIGNOS,  de Nieves Rodríguez Rodríguez (A partir del cuento  El país del sol de Rosario de Acuña) Interpretado por Ester Bellver y dirigido por Nieves Rodríguez.
  • MI CUENTO DE LA LECHERA, de Carolina África Martín (Basado en la fábula tradicional atribuida a Esopo. Interpretado por Carolina África y dirigido por Julio Provencio.
  • VAPORETE Y YO,  de Pablo Canosales (Basado en el cuento  El dúo de la tos de Leopoldo Alas Clarín) Interpretado por Carmen Mayordomo y Mauricio Bautista,  y dirigido por Pablo Canosales.
  • LA SALIDA DEL SOL,  de Fernando Olaya Pérez (Basado en el cuento de Luigi Pirandello del mismo título) Interpretado por Jesús Ruymany dirigido por Fernando Olaya.
  • NOVENTA MINUTOS, de Raquel Pulido (Inspirado en El príncipe rana  o Enrique el Férreo, de los hermanos Grimm) Interpretado por Rachel Navarro y dirigido por Isabel Guerrero.
  • INFORME TITÁN, de Eva Hibernia (Inspirada en La casa de Eld  de Robert Louis Stevenson) Interpretado por Rodrigo García Olza y dirigido por Eva Hibernia.
Domingo 29 DE ABRIL
  • LA CAMISA DE GRISELDA, CON PERMISO DE BOCCACCIO,  de Diana M. de Paco Serrano (Inspirado en la Novella X de la Giornata X del Decamerón de Giovanni Boccaccio. Interpretado y dirigido por Irene Martín.
  • K ROCKS!, de Rosario Curiel (Basado en el cuento  Caperucita Roja,  de Charles Perrault) Interpretado por Elisa Cortés y dirigido por Chete Guzmán.
  • BLANCA, 45,  de Laura Rubio Galletero (Basado en La mujer fría,  de Carmen de Burgos) Interpretado por Gemma Solé y dirigido por Gemma Solé y Laura Rubio Galletero.
  • NO, NO FUE COMO DIJERON,  de Carmen Resino (Basado en el cuento Cenicienta  o el zapatito de cristal, de Perrault) Interpretado por Acoyani Guzmán y dirigido por Fernando Olaya.
  • CYGNUS, de Alberto Conejero  (Basado en El patito feo,escrito por Hans Christian Andersen) Interpretado por José Ramón Arredondo y dirigido por Benjamín Jiménez.
Organizado por
http://www.esperpentoteatro.es
http://elumbraldeprimavera.com/
Y la colaboración de:
http://www.bubisher.org/

Puedes comprar el libro pinchando en la portada, a través de nuestra web.
(Gastos envío gratis para España)
http://www.esperpentoteatro.es/epages/78344810.sf/es_ES/?ObjectPath=/Shops/78344810/Products/130
  Y por supuesto en liberías físicas y virtuales (pídeselo a tu librero)

viernes, 13 de abril de 2018

CICLO DE LECTURAS DRAMATIZADAS "22 MONÓLOGOS DE CUENTO" (2ª CONVOCATORIA, 15 DE ABRIL)

 CICLO LECTURAS DRAMATIZADAS
"22 MONÓLOGOS DE CUENTO"

SEGUNDA CONVOCATORIA
DOMINGO 15 DE ABRIL 
 
 
LECTURAS DRAMATIZADAS
DOMINGOS 8, 15, 22 y 29 DE ABRIL, 12:00 hrs.
Entrada gratuita hasta completar aforo.
Una iniciativa de Esperpento Ediciones Teatrales y El Umbral de Primavera
Con la colaboración de BUBISHER 
(Bibliotecas y bibliobuses para los campamentos de Refugiados Saharauis)
Con el apoyo de La Noche de los Libros 2018

Domingo 8 DE ABRIL
  • DESPERTAR, de Javier Maqua (Inspirado en el cuento derviche  El idiota en la gran ciudad) Interpretado por Moha Ouchani  y dirigido por Javier Maqua.
  • VEJEZ Y AMOR,  de Iván Cerdán Bermúdez (Basado en el relato Amor y vejez de Chateaubriand). Interpretado por Javier Maqua y dirigido por Iván Cerdán.
  • PEDRO Y EL LOBO (o los lobos), de Ozkar Galán (Basado en El pastorcillo mentiroso  de Esopo) Interpretado por Marta Marín y dirigido por Ozkar Galán.
  • LA PORTADA DE MI VIDA,  de Mª Jesús Sánchez García (Basado en El retrato de Dorian Gray,  de Oscar Wilde) Interpretado por Irene Estaban Ruiz y dirigido por Mª Jesús Sánchez García.
  • USTED VIENE A OLER CARNE QUEMADA, de José y Javier Bizarro (A partir del cuento de Franz Kafka,  La colonia penitenciaria) Interpretado por Clemente García y dirigido por Iván Cerdán.
Domingo 15 DE ABRIL
  • DENTRO DEL COCODRILO,  de Enrique Gallud Jardiel (Basado en El cocodrilo,  de Fiódor M. Dostoyevski) Interpretado y dirigido por Enrique Gallud Jardiel.
  • LA MUJER QUE AMABA DEMASIADO,  de Beatriz Bergamín (Inspirado en el cuento  Una buena mujer de Antón Chéjov) Interpretado por Beatriz Bergamín y dirigido por Andrea Krull.
  • LA TRISTEZA DE NADIA, de Denise Despeyroux (A partir del cuento titulado  Una bromita, de Anton Chejov) Interpretado por Macarena Sanz y dirigido por Denise Despeyroux.
  • EL AMOR DE AZIZA,  de José Ramón Fernández (Adaptación del cuento Aziz y Aziza, de Las mil y una noches) Interpretado y dirigido por Lucía Álvarez.
  • LO VULNERABLE, de Vanesa Sotelo (A partir de Una corista,  de Antón Chéjov) Interpretado por Laura Godoy y dirigido por Benjamín Jiménez.
  • EL CAPOTE,  de César López Llera (Basado en El capote,  de Nikolái Gógol) Interpretado y dirigido por Hernán Gené.
Domingo 22 DE ABRIL
  • UN CIELO CUAJADO DE SIGNOS,  de Nieves Rodríguez Rodríguez (A partir del cuento  El país del sol de Rosario de Acuña) Interpretado por Ester Bellver y dirigido por Nieves Rodríguez.
  • MI CUENTO DE LA LECHERA, de Carolina África Martín (Basado en la fábula tradicional atribuida a Esopo. Interpretado por Carolina África y dirigido por Julio Provencio.
  • VAPORETE Y YO,  de Pablo Canosales (Basado en el cuento  El dúo de la tos de Leopoldo Alas Clarín) Interpretado por Carmen Mayordomo y dirigido por Pablo Canosales.
  • LA SALIDA DEL SOL,  de Fernando Olaya Pérez (Basado en el cuento de Luigi Pirandello del mismo título) Interpretado por Jesús Ruymany dirigido por Fernando Olaya.
  • NOVENTA MINUTOS, de Raquel Pulido (Inspirado en El príncipe rana  o Enrique el Férreo, de los hermanos Grimm) Interpretado por Rachel Navarro y dirigido por Isabel Guerrero.
  • INFORME TITÁN, de Eva Hibernia (Inspirada en La casa de Eld  de Robert Louis Stevenson) Interpretado por Rodrigo García Olza y dirigido por Eva Hibernia.
Domingo 29 DE ABRIL
  • LA CAMISA DE GRISELDA, CON PERMISO DE BOCCACCIO,  de Diana M. de Paco Serrano (Inspirado en la Novella X de la Giornata X del Decamerón de Giovanni Boccaccio. Interpretado y dirigido por Irene Martín.
  • K ROCKS!, de Rosario Curiel (Basado en el cuento  Caperucita Roja,  de Charles Perrault) Interpretado por Elisa Cortés y dirigido por Chete Guzmán.
  • BLANCA, 45,  de Laura Rubio Galletero (Basado en La mujer fría,  de Carmen de Burgos) Interpretado por Gemma Solé y dirigido por Gemma Solé y Laura Rubio Galletero.
  • NO, NO FUE COMO DIJERON,  de Carmen Resino (Basado en el cuento Cenicienta  o el zapatito de cristal, de Perrault) Interpretado por Acoyani Guzmán y dirigido por Fernando Olaya.
  • CYGNUS, de Alberto Conejero  (Basado en El patito feo,escrito por Hans Christian Andersen) Interpretado por José Ramón Arredondo y dirigido por Benjamín Jiménez.
Organizado por
http://www.esperpentoteatro.es
http://elumbraldeprimavera.com/
Y la colaboración de:
http://www.bubisher.org/

Puedes comprar el libro pinchando en la portada, a través de nuestra web.
(Gastos envío gratis para España)
http://www.esperpentoteatro.es/epages/78344810.sf/es_ES/?ObjectPath=/Shops/78344810/Products/130
  Y por supuesto en liberías físicas y virtuales (pídeselo a tu librero

lunes, 9 de abril de 2018

CONFIDENCIAS DE UN EDITOR DE TEATRO: EL INCREÍBLE CASO DE LOS SHAKESPEARE´S ESPONTÁNEOS


CONFIDENCIAS DE UN EDITOR DE TEATRO 

“El increíble caso de los 
Shakespeare´s espontáneos...”


Fernando Olaya Pérez
 (Editor de Esperpento Ediciones Teatrales)



Como editor de textos teatrales uno se encuentra con casi de todo. Bueno, malo y regular. Era de esperar… Probablemente uno de hechos recurrentes que más hayan llamado mi atención, ejerciendo esta profesión, es lo que he titulado “El increíble caso de los Shakespeare´s espontáneos…” Resumiendo la trama podemos decir que hay gente que se levanta una buena mañana y se cree que es la reencarnación dramatúrgica del bardo. Lo más curioso es que esto ocurre, a veces, sin haber pasado ni tan siquiera por la puerta de un teatro y, mucho menos, habiendo leído alguna obra teatral. Son claros casos de abducción, donde la persona (letrada o iletrada) cree súbitamente estar en posesión de unos conocimientos dramáticos sólidos que le permiten la construcción de una obra teatral de innegable y superior valía.

Una vez abducidos, estos seres se prestan frenéticamente a escribir sus obras, aunque algunos no pasan de la primera, y una vez terminada la dan a leer, ufanos, a sus familiares y amigos. La mayoría de estos lectores incómodos, alaban y loan el engendro sin encontrar ninguna tacha que haga dudar de su valía al espontáneo.

Este, envalentonado, envía el manuscrito a los más importantes teatros y centros dramáticos de la nación y del extranjero. Seguro de sí mismo, también lo envía a algunas de las más ilustres figuras del teatro, el cine o la televisión (ya vamos creciéndonos y estamos en el ámbito intermedial). Dependiendo del nivel cultural del abducido los agasajados suelen ser los actores y actrices famosos, pero también directores de cine y teatro, o grandes escritores, en los que se busca un apadrinamiento (también espontáneo).

El nerviosismo se va adueñando del interfecto ante el silencio que sobreviene en las semanas posteriores. ¿No lo habrán recibido? Seguro que es culpa del servicio de correos. Este país no funciona… Pero no cunde el desánimo. Habrá que intentarlo, directamente, con las editoriales. Nueva tanda de envíos a las grandes editoriales (Planeta, Cátedra, etc.). Nuevo periodo de silencio. Nervios, inquietud, desasosiego…

Algo debe de estar mal enfocado. Entonces se inicia una frenética búsqueda en “google” para encontrar editoriales especializadas en teatro. Ahí no puede fallar. Es tiro fijo. Encuentra una, dos, tres, tal vez cuatro. No hay muchas. Y alguna parece, incluso, cutrecilla. No conoce a ninguno de los autores de su catálogo. Da igual. Seguro que este es el lugar. Luego ya vendrán las grandes editoriales, los actores famosos y los grandes teatros a buscarle. Lo importante es publicar. Y de ahí a la eternidad…

Nuevo periodo de silencio. Insufrible. De repente un editor contesta. Bisoño, le responde que no puede entrar a valorar su obra ya que no cuenta con un currículum y/ o una formación específica en artes escénicas. El espontáneo, ofuscado, contesta con despecho. Definitivamente, ha entrado en la categoría de los incomprendidos. Es un artista no valorado en su tiempo, y como tantos otros, su obra resurgirá de las cenizas en la posteridad.

De esta pequeña historieta podemos colegir que el arte (también el escénico) nace en el fondo de la mente del ser humano, como una necesidad primordial de su ser. Es cierto y necesario. Ahora bien, todas las cosas en el ámbito de saber humano necesitan de un aprendizaje. Uno no se levanta una mañana y construye la catedral de Burgos, ni pinta el Guernica, ni escribe Hamlet. Escribir es una cosa que (casi) todos sabemos hacer, pero otra cosa es la literatura. Y encima la literatura dramática tiene que pelearse en un escenario con todo un entramado psico-social que denominamos teatro. Casi nada… Y, por favor, no dejen de escribir.

martes, 3 de abril de 2018

CICLO LECTURAS DRAMATIZADAS "22 MONÓLOGOS DE CUENTO" (PRIMERA CONVOCATORIA 8 ABRIL)

 CICLO LECTURAS DRAMATIZADAS
"22 MONÓLOGOS DE CUENTO"

PRIMERA CONVOCATORIA
DOMINGO 8 DE ABRIL


LECTURAS DRAMATIZADAS
DOMINGOS 8, 15, 22 y 29 DE ABRIL, 12:00 hrs.
Entrada gratuita hasta completar aforo.
Una iniciativa de Esperpento Ediciones Teatrales y El Umbral de Primavera
Con la colaboración de BUBISHER 
(Bibliotecas y bibliobuses para los campamentos de Refugiados Saharauis)
Con el apoyo de La Noche de los Libros 2018

Domingo 8 DE ABRIL
  • DESPERTAR, de Javier Maqua (Inspirado en el cuento derviche  El idiota en la gran ciudad) Interpretado por Moha Ouchani  y dirigido por Javier Maqua.
  • VEJEZ Y AMOR,  de Iván Cerdán Bermúdez (Basado en el relato Amor y vejez de Chateaubriand). Interpretado por Javier Maqua y dirigido por Iván Cerdán.
  • PEDRO Y EL LOBO (o los lobos), de Ozkar Galán (Basado en El pastorcillo mentiroso  de Esopo) Interpretado por Marta Marín y dirigido por Ozkar Galán.
  • LA PORTADA DE MI VIDA,  de Mª Jesús Sánchez García (Basado en El retrato de Dorian Gray,  de Oscar Wilde) Interpretado por Irene Estaban Ruiz y dirigido por Mª Jesús Sánchez García.
  • USTED VIENE A OLER CARNE QUEMADA, de José y Javier Bizarro (A partir del cuento de Franz Kafka,  La colonia penitenciaria) Interpretado por Clemente García y dirigido por Iván Cerdán.
Domingo 15 DE ABRIL
  • DENTRO DEL COCODRILO,  de Enrique Gallud Jardiel (Basado en El cocodrilo,  de Fiódor M. Dostoyevski) Interpretado y dirigido por Enrique Gallud Jardiel.
  • LA MUJER QUE AMABA DEMASIADO,  de Beatriz Bergamín (Inspirado en el cuento  Una buena mujer de Antón Chéjov) Interpretado por Beatriz Bergamín y dirigido por Andrea Krull.
  • LA TRISTEZA DE NADIA, de Denise Despeyroux (A partir del cuento titulado  Una bromita, de Anton Chejov) Interpretado por Macarena Sanz y dirigido por Denise Despeyroux.
  • EL AMOR DE AZIZA,  de José Ramón Fernández (Adaptación del cuento Aziz y Aziza, de Las mil y una noches) Interpretado y dirigido por Lucía Álvare.
  • LO VULNERABLE, de Vanesa Sotelo (A partir de Una corista,  de Antón Chéjov) Interpretado por Laura Godoy y dirigido por Benjamín Jiménez.
  • EL CAPOTE,  de César López Llera (Basado en El capote,  de Nikolái Gógol) Interpretado y dirigido por Hernán Gené.
Domingo 22 DE ABRIL
  • UN CIELO CUAJADO DE SIGNOS,  de Nieves Rodríguez Rodríguez (A partir del cuento  El país del sol de Rosario de Acuña) Interpretado por Ester Bellver y dirigido por Nieves Rodríguez.
  • MI CUENTO DE LA LECHERA, de Carolina África Martín (Basado en la fábula tradicional atribuida a Esopo. Interpretado por Carolina África y dirigido por Julio Provencio.
  • VAPORETE Y YO,  de Pablo Canosales (Basado en el cuento  El dúo de la tos de Leopoldo Alas Clarín) Interpretado por Carmen Mayordomo y dirigido por Pablo Canosales.
  • LA SALIDA DEL SOL,  de Fernando Olaya Pérez (Basado en el cuento de Luigi Pirandello del mismo título) Interpretado por Jesús Ruymany dirigido por Fernando Olaya.
  • NOVENTA MINUTOS, de Raquel Pulido (Inspirado en El príncipe rana  o Enrique el Férreo, de los hermanos Grimm) Interpretado por Rachel Navarro y dirigido por Isabel Guerrero.
  • INFORME TITÁN, de Eva Hibernia (Inspirada en La casa de Eld  de Robert Louis Stevenson) Interpretado por Rodrigo García Olza y dirigido por Eva Hibernia.
Domingo 29 DE ABRIL
  • LA CAMISA DE GRISELDA, CON PERMISO DE BOCCACCIO,  de Diana M. de Paco Serrano (Inspirado en la Novella X de la Giornata X del Decamerón de Giovanni Boccaccio. Interpretado y dirigido por Irene Martín.
  • K ROCKS!, de Rosario Curiel (Basado en el cuento  Caperucita Roja,  de Charles Perrault) Interpretado por Elisa Cortés y dirigido por Chete Guzmán.
  • BLANCA, 45,  de Laura Rubio Galletero (Basado en La mujer fría,  de Carmen de Burgos) Interpretado por Gemma Solé y dirigido por Gemma Solé y Laura Rubio Galletero.
  • NO, NO FUE COMO DIJERON,  de Carmen Resino (Basado en el cuento Cenicienta  o el zapatito de cristal, de Perrault) Interpretado por Acoyani Guzmán y dirigido por Fernando Olaya.
  • CYGNUS, de Alberto Conejero  (Basado en El patito feo,escrito por Hans Christian Andersen) Interpretado por José Ramón Arredondo y dirigido por Benjamín Jiménez.
Organizado por

http://www.esperpentoteatro.es
http://elumbraldeprimavera.com/
Y la colaboración de:

http://www.bubisher.org/

Puedes comprar el libro pinchando en la portada, a través de nuestra web.
(Gastos envío gratis para España)
http://www.esperpentoteatro.es/epages/78344810.sf/es_ES/?ObjectPath=/Shops/78344810/Products/130

  Y por supuesto en liberías físicas y virtuales (pídeselo a tu librero)

jueves, 29 de marzo de 2018

¿EL TEATRO TAMBIÉN SE LEE?


Entrevista para 
Especial  Editoriales de Teatro
Revista Qué Leer
 a
Fernando Olaya Pérez
Editor de Esperpento Ediciones Teatrales

En el número de marzo la revista "Qué leer" publica un artículo de Rafael Ruiz Pleguezuelos bajo el título "El teatro también se lee", donde se establece una panorámica de la edición del teatro en España y se habla con diferentes editores actuales. Pongo aquí la entrevista íntegra que remití al periodista por si fuera de interés.




    Cómo surge la editorial? Esboza una breve historia del sello.

Esperpento Ediciones Teatrales nace en 2015. Esta es una empresa unipersonal, fruto  de muchos años de formación en el campo de la dramaturgia y las artes escénicas. Antes de lanzar la empresa también tuve que prepararme en el campo de la edición, ya que en las editoriales pequeñas hay que hacer de todo (maquetación, corrección, márketing, etc.). En dos años y medio hemos editado más de treinta libros, básicamente organizados en las colecciones de “Teatro español”, “Teatro traducido” y “Estudios teatrales”. Ahora hemos lanzado una nueva colección de “Dramaturgia emergente” que pretende dar voz a los nuevos talentos que encuentran más difícil publicar y representar sus obras.
 
En qué se diferencia editar teatro de cualquier otro género? (Respecto a la recepción del público, cobertura de medios, posibilidad de venta…)

El teatro además de un género literario-dramático, también es un arte escénico. Aunar ambas vertientes es el sueño de todo editor de teatro: que los textos que editamos se lean y se pongan en escena.  La edición de teatro también tiene sus especificidades, y nosotros estamos intentando crear un estilo propio basado en la claridad y diferenciación de los diferentes elementos de la escritura teatral. Lamentablemente en España se lee muy poco. Y dentro ese muy poco, el teatro se lee poquísimo. Esto condiciona todos los aspectos de recepción y difusión de los libros de teatro. Es muy difícil colocar los libros de teatro en librerías no especializadas, por lo que hay que trabajar mucho el mundo virtual y las redes sociales.
 
   Qué tipo de lector tiene el teatro? ¿Tiene sobre todo público profesional (lectores que de una forma de otra se dedican al teatro) o lectores generales, como los de cualquier otro género?  


    Los lectores son básicamente de esos dos tipos, aunque no sé en qué proporción. Por una parte hay un público, llamémosle profesional, de los que se dedican a las artes escénicas y necesitan el libro para su trabajo, para estar al día, para abrirse a nuevas propuestas, etc.. Y también hay un público aficionado al teatro escénico que amplía su interés a los libros teatrales para leer las obras o informarse mejor sobre otros aspectos.  En este sentido lo que se ha perdido es el lector que accede al teatro a través de la literatura y desde ahí descubre el teatro escénico. El lugar del teatro en la educación española es, simplemente, patético.

   Cuál es la mayor dificultad que encontráis los editores de teatro?

La mayor dificultad es sobrevivir. Hacer que una editorial dedicada exclusivamente al teatro, como Esperpento Ediciones Teatrales, sea viable económicamente es el mayor reto que me he impuesto en mi vida profesional.  Vivimos en un país que toda la cultura parece que tiene que estar subvencionada o es una ruina. Me gustaría poder subsistir gracias a la venta de mis libros. Yo no soy partidario de las subvenciones (aunque si las tengo que pedir las pediré), pero me gustaría más que las bibliotecas públicas compraran mis libros (cosa que no hacen) y estos fueran accesibles a un público más amplio. Creo que es más inteligente invertir en fondos para bibliotecas que no en hacer grandes tiradas que acaban pudriéndose en un almacén.

¿El mundo editorial español está mucho mejor o mecho peor de lo que se dice? Define rápidamente el panorama editorial de nuestro país…

Las nuevas tecnologías han hecho posible una democratización de la edición, pero también han hecho que el mercado se fragmente hasta extremos tan alarmantes que no permiten la viabilidad a largo plazo de muchas editoriales. En cuanto a la edición de teatro estos últimos años están surgiendo, junto con la nuestra, algunas nuevas y pequeñas editoriales, pero no sabemos cuántas continuaremos dentro de cinco años. A la par, también se está produciendo una pequeña edad de oro (o de plata) en la dramaturgia española, pero este fenómeno no se está reflejando convenientemente debido a las debilidades del sistema de exhibición teatral y la invisibilidad de los libros de teatro.

Cuál consideras que es la joya de vuestro catálogo? ¿De qué libro editado por vosotros te encuentras más orgulloso/a? 
 
Nuestro catálogo es una joya en sí mismo. Una de las principales metas de la editorial es configurar un catálogo donde prime la calidad, que no sea excluyente y que vaya convirtiéndose en un referente del mundo editorial de la literatura y las artes escénicas. La dramaturgia actual, indudablemente, tiene un papel predominante. Publicar autores consagradísimos, que yo considero mis maestros,  como Alonso de Santos, José Ramón Fernández o Javier Maqua, no tiene precio. Y dar la oportunidad a autores nuevos, con un gran talento, de publicar su obra también es muy gratificante, como en el caso de Pablo Canosales, Ester Bellver, Diana de Paco, Iván Cerdán, Miguel Ángel Martínez, etc.. a los que se une ahora una nueva colección de “Dramaturgia emergente”.  También nos interesa recuperación de textos perdidos u olvidados (Jardiel, Larra, Lord Byron, Víctor Hugo, Holberg,  etc.), sin olvidar la colección de Estudios Teatrales que queremos potenciar. También estoy muy orgulloso de los dos libros de teatro breve que hemos publicado hasta la fecha (“La paradoja del dramaturgo” y “22 monólogos de cuento”), donde han participado más de treinta dramaturgos/as actuales. De todas formas la joyita de nuestro catálogo, de la que estoy especialmente orgulloso es el libro de Francisco Madrid, un autor exiliado en Argentina después de nuestra guerra civil, y que descubrimos gracias a Paula Simón Porolli, una investigadora argentina. Editamos una obra escrita junto con Alejandro Casona (“La vida dramática de Marie Curie”) y otra en solitario que es una verdadera obra maestra (“La Isabela”), un drama rural castellano con mucha fuerza. Ambas merecerían una puesta en escena en condiciones.

   Un dramaturgo que aún no está en tu catálogo pero que te encantaría editar:

Pues dramaturgos y dramaturgas hay bastantes que me gustaría editar, pero intento no cegarme con mis propios deseos. Para Esperpento Ediciones Teatrales es fundamental el trato con los autores y las autoras. Intentamos que este sea fructífero para ambas partes. Y, hasta ahora, casi siempre lo ha sido. Los proyectos tienen que surgir de forma natural. Unas cosas te llegan, otras las buscas y otras no hay manera. Así es la vida (como el teatro).